Реставрация бодхисаттв и находки букв в Музее истории религии

Музей истории религии продемонстрировал, как специалисты готовят экспонаты к выставкам и совершают открытия. Одно из них связано со скульптурой «Пьета» из мастерской Тильмана Рименшнайдера — её передали в реставрацию в июле 2024 года. Корреспонденты посетили мастерские и застали промежуточные стадии этих процессов.

Вход в реставрационные мастерские находится за экспозицией, через длинный коридор с несколькими дверями.

В одной из мастерских работает художник-реставратор первой категории Иван Мельников. Сейчас он занимается фолежной иконой 1844 года (обильно декорированной фольгой), которая будет представлена на июньской выставке «Сияющий век: фольговые иконы Российской Империи», и разобранной статуей бодхисаттвы XVIII века. На крышке последней во время реставрации обнаружили тибетскую надпись, её ещё предстоит расшифровать.

Оба предмета до реставрации были изучены впервые: бодхисаттва был покрыт толстым слоем копоти, скрывавшим позолоту, а фольговые иконы долгое время не привлекали должного внимания исследователей.

В 2023 году музей организовал выставку «Советские иконы. Религиозные артефакты эпохи гонений» по материалам экспедиций РГГУ, после чего вышло иллюстрированное издание. Ранее считалось, что «фолежки» относятся к советскому периоду, но икона с Дмитрием Ростовским и Анной Пророчицей — это образец XIX века. На ней есть подпись: «Работа Ивана Смирнова. 1844 год».

Иван Мельников рассуждает о происхождении «фолежек»: «Недавно я видел деревенский инструмент для изготовления искусственных цветов. И мне кажется, создание искусственных цветов и окладов таких икон — это схожая работа. Ведь фолежные оклады выполняли в деревнях, ими занимались не профессиональные артели иконописцев. Поэтому место живописи в таких иконах зачастую занимали литографии».

Икона украшена речным жемчугом, а бумажный декор, выкрашенный под матовое серебро, контрастирует с блестящей фольгой. В начале работы медная фольга и бумага сильно разрушались.

Статую бодхисаттвы также разобрали. На фотографиях до реставрации лицо было полностью чёрным. Работу начали с исследований, используя в том числе бытовой толщиномер краски.

«При исследовании мы не знаем, какого результата хотим добиться, это в первую очередь процесс изучения, — рассказывает Иван Мельников. — Нам удалось проанализировать сплавы, из которых сделаны разные элементы статуи. У неё, как вы видите, не хватает лент, короны, серёг, украшений волос. При этом у нас есть фонд неучтённых предметов, где можно найти фрагменты экспонатов, и именно там мы нашли ленты, которые геометрически, по размеру и цвету сюда подходят. Но мы сопоставили составы „родных“ элементов с этими и выяснили, что детали из фонда к этой скульптуре не относятся. Также мы уточнили датировку: например, в зелёном пигменте нашли мышьяк, что отсылает нас к середине XVIII века, когда и появилась зелёная краска с мышьяком».

Теперь на статуе видно золото, которое было скрыто под смолянистой грязью с копотью и потемневшей олифой.

«Такие предметы, которые долго стояли „коптились“, очень сложно расчищать, — продолжает реставратор. — Это касается и вещей из православных храмов. Здесь основная проблема — расчистка золочения. Обычные растворители либо слишком сильные, и копоть с грязью растворяют вместе с золотом, либо не растворяют совсем. Поэтому расчистка ещё не закончена: в тех местах, где под слоями жирной копоти есть золото, удалось лишь уменьшить слой грязи».

Большая тибетская надпись на крышке пока не переведена, но уже ясно, что это благопожелания. Мельников отмечает, что скульптуры обычно не вскрывают, но реставрация требует этого. Работу планируют завершить к концу 2026 года.

В мастерской темперной живописи Анатолий Агарков работает над «Пьетой» из мастерской Тильмана Рименшнайдера, используя микроскоп и скальпель. На стене — фото атрибутированной скульптуры Рименшнайдера из другого музея, лик Девы Марии очень похож. Другие детали также подтверждают авторство.

«Скульптуру датируют началом XVI века, но есть вероятность, что мы атрибутируем её концом XV, — говорит Анатолий Агарков. — Очень много данных в пользу того, что это работа либо самого Тильмана Рименшнайдера, либо его мастерской. Скульптура находилась у нас на экспозиции и была под большим слоем записей, но даже в таком виде уровень работы угадывался. Хотелось, конечно, её раскрыть».

Сейчас скульптура частично покрыта поздними слоями, но авторские цвета и резьба уже видны. Поздние тонировки затемнили волосы и бороду Христа, которые изначально были близки к цвету дерева.

Тонкая резьба складок на теле Христа и фактура дерева демонстрируют высокое мастерство. Авторское тонирование было минимальным, чтобы подчеркнуть резьбу.

«Рименшнайдер стремился вообще не покрывать дерево краской, но этого требовали заказчики, и он слегка тонировал скульптуры. Именно это мы сейчас и видим на раскрытых участках», — поясняет реставратор.

Агарков использует только скальпель под микроскопом, без растворителей, так как между слоями краски нет олифы.

Екатерина Цветкова реставрирует картину «Христос среди учеников» XIX века. После расчистки картина посветлела, и стал виден первоначальный замысел.

«В процессе утоньшения лака на одеждах апостола Петра обнаружили букву, — рассказывает Екатерина Цветкова. — Она повлекла за собой исследование в инфракрасных лучах, и так мы смогли увидеть, каким был изначальный замысел художника, в том числе скрытый текст. Это та самая глава, где сказано, что Христос дал апостолу Петру ключи от рая: „и дам тебе ключи от Царства Небесного: и что свяжешь на земле, то будет связано на небесах, и что разрешишь на земле, то будет разрешено на небесах“.

Реставрация ведётся к выставке «Земная жизнь Христа», открывающейся в сентябре.

В музее действует восемь реставрационных мастерских, доступных для посетителей на экскурсиях — они могут наблюдать за работой и открытиями.