Что посмотреть в новых арт-пространствах Петербурга

Добраться до этого пространства — задача с сюрпризом: нужно пройти через здание клиники, затем через проходную бизнес-центра «Лиговский, 52» и двор, пока не увидите небольшое строение с афишей. Раньше здесь выпускали лимонную кислоту, а до революции здание принадлежало кондитерской фабрике Блигкена и Робинсона.

Сейчас на «Фабрике» проходит выставка «Так не бывает» от Сообщества современных сибирских художников (СССХ) и объединения «Тоска». Участвуют 50 авторов из 18 коллективов по всей России. Экспозиция исследует ментальные основы поколения Y‑Z и предлагает переосмыслить их ранний опыт и мечты о будущем. Работы честные, иногда непростые, но вызывают отклик у «потерянного поколения»; выставка занимает три этажа в брутальных помещениях, где всё фотогенично. Официально выставка закрывается 26 июля, но, по неофициальным данным, её продлят до конца лета.

Также гости могут попасть в открытое хранение СССХ — работы с сибирским культурным кодом. «Фабрика» открылась в 2025 году, и тогда уже было известно, что здание могут снести при строительстве второго вестибюля станции метро «Лиговский проспект». Точной даты нет, но тем, кто хочет успеть, советуют планировать визит в этом сезоне.

Галерея на улице Рылеева показывает живопись современных авторов — традиционную, а не авангардную. Если вам интересно, в каком состоянии находится живопись сегодня, стоит заглянуть сюда. Экспонируются поэтичные работы Игоря Бурмистрова, Марины Жуковой, Анатолия Заславского и других. Плюс — вход свободный, никаких лабиринтов во дворах.

В галерее работает бесплатный лекторий: в сезоне 2025/2026 читали лекции по готической архитектуре, истории скульптуры и другим темам. Академический подход, богатый иллюстративный материал и камерная атмосфера.

До 18 июля проходит выставка живописи Татьяны Орловой, которую в галерее описывают как «выставку с запахом варенья, тиканьем часов и невесомостью летних занавесок». По ней проводят арт-медиации «Маленький белый дом». Анонсы публикуются в соцсетях галереи.

Модная галерея-резидент «Брусницына» принадлежит коллекционеру Сергею Лимонову. Как говорит сама Джессика, «у каждой галеристки в Петербурге есть влиятельный муж или отец». Пространство показывает ультрасовременное искусство, среди резидентов — знакомые петербургскому зрителю Нестор Энгельке, Вера Светлова, а также пермский художник Илья Гришаев, участник «Манифесты-10». Галеристка выбирает тех, кто, по её мнению, войдёт в историю, и равняется на таких звёзд галерейного дела, как Марина Гисич. Для посетителей «Джессика» — удобное место во время прогулки по «Брусницыну», но вход платный, и цена немалая.

До 31 июля здесь идёт выставка-инсталляция Владимира Копейкина «Свинцовое время».

Находится в переулке Каховского у станции метро «Приморская», рядом с Детской библиотекой № 6 имени В. В. Бианки. Вход — с той же стороны, что и в библиотеку: небольшая коричневая дверь с почтовым ящиком (не под козырьком). Если заблудитесь, можно спросить в библиотеке.

В 2026 году «Поляна» участвовала в ярмарке Port Art Fair, её команда и художники (Николай Бакулев, Антон Шульгин и другие) поэтично отчитались об этом в соцсетях. В целом пространство — типичная петербургская галерея: интересные, не слишком яркие вещи, иногда с неизбежным классическим наследием (серия Владимира Горбунова «Побережье» — «визуальный дневник, рожденный из жизни на Средиземноморье»).

Обычно вход по предварительной договорённости, но сейчас «Поляна» на летних каникулах. Рекомендуется следить за обновлениями в соцсетях и звонить по указанному номеру.

У масштабного арт-объединения с 2022 года есть собственная галерея на Петроградской стороне. «Паразиты» традиционно раз в две недели проводят выставки в «Борее», а анонсы событий в своём пространстве публикуют в соцсетях. Запланированы медиации, также можно заказать дополнительные по запросу. Контактные телефоны на сайте — это номера художника Семёна Мотолянца и куратора Елизаветы Ивановой. Вход — коричневая металлическая дверь, к ней ведёт дорожка с разросшимся мхом.

Сюда можно попасть без всякого квеста. В реконструированном здании хлебозавода проходят компактные, но интересные выставки. Сейчас здесь показывают «Второй круг» Андрея Кузькина, а ранее совместно с московской «Галереей Люмьер» выставляли снимки Наума Грановского — признанного мастера советской архитектурной фотографии, запечатлевшего города республик СССР. Андрей Кузькин — современный художник, известный перформансами и инсталляциями с «хлебными человечками», в его творчестве сочетаются эксцентричность и глубокая серьёзность.

В пространстве хлебозавода экспонируют сильных мастеров; гуляя по Петроградке, стоит зайти. Также здесь продают издания к выставкам и книги по искусству, например увесистый альбом по работам Грановского.

ДК Громов на «Новочеркасской» — удалённое от центра, но достойное место для ценителей. Второй год (до 30 сентября) с небольшими изменениями показывают коллекцию Игоря Суханова, кураторы — сам коллекционер и Семён Мотолянец. Это своего рода арт-приключение, которого не хватает не только на петербургской, но и на российской сцене. Капсула времени, возвращающая в 2007 год: много имён, работ и местного контекста, который не становится местечковым. От Сергея Курехина и Владислава Мамышева-Монро до Аркадия Ипполитова. Вход свободный, в июне-июле пространство открыто не только по четвергам, но и по субботам с 12:00 до 20:00.

Галерея переезжает. Как сообщил галерист, точный адрес не разглашается — его узнают те, кто приобретёт билет. Новое пространство находится в том же районе, что и предыдущее помещение на Кирочной. Там пока ещё продолжается выставка Алисы Деточкиной «Археология синего», которую из-за переезда продлили на несколько недель.